清宫玉跌至白菜价 概念炒作鱼龙混杂

清乾隆 浮雕夔龙纹双耳龙钮方鼎 （成交价：RMB19,600,000）

今年春拍，邦瀚斯推出的高古玉颇为引人注目，接连创出天价。而曾经在玉器拍场上一时风头无两的清代宫廷玉器，近年来却颇为沉寂，甚至有业界人士慨然兴叹：“清代宫廷玉器的价格已经快到白菜价了！”

在中国玉器发展史上，清代也是一个不容忽视的高峰期，是什么原因导致宫廷玉器价格急挫？与当代玉雕相比，清代宫廷玉器的艺术价值和收藏潜力到底如何？请看业界专家的辨析。

聚焦拍场：清代宫廷玉 曾经辉煌现趋黯淡

自1995年北京翰海率先推出玉器专场拍卖会，把玉器从珠宝珍玩杂项中独立出来，玉器拍卖之风日渐兴盛，但明清玉器很长时间还是处于低谷。直到2001年在巴黎举办的东方艺术品专拍中，两件乾隆玉的天价成交才刺激了清代宫廷玉器的拍卖行情，开始了飙升历程，尤其是2006年、2007年香港佳士得连续推出的两场清代宫廷玉器专拍，从单件玉器的成交价，到专场拍卖的成交额，都创下历年全球玉器专场拍卖之最，当中，一件清乾隆“白玉鹤鹿同春笔筒”成交价高达5408.75万港元；香港苏富比自2004年春拍推出玉器专场，也接连创造了玉器拍卖的传奇。其中2007年春拍，一件乾隆御制紫檀木嵌“延年”龙凤纹古玉璧题诗插屏以3448万元成交。到2010年前后，清代宫廷玉器的拍卖可谓达到最顶峰，当时，香港佳士得上拍的晚清翠玉双龙活环耳盖炉以3000万元成交；北京匡时推出的清乾隆翡翠浮雕夔龙纹双耳龙钮方鼎也以近2000万元成交，清代宫廷玉玺更是屡破纪录。

此后，清代宫廷玉器的表现就渐趋暗淡。北京匡时国际拍卖有限公司董事长董国强表示，这一方面跟整个艺术品市场的调整有关，另一方面跟收藏家的认知和趣味也有关系。因为相比于其他一些收藏门类，清代宫廷玉器的回落幅度确实比较大。

“老实说，我们今天的工艺和乾隆年间的相比，差距是很明显的，而市场表现却不对等，这几年，当代玉雕的价格常常是清代宫廷玉器的几倍甚至几十倍。主要原因在于人们对以前的玉器存在真伪上的担心，在玉石的鉴赏上，今人崇尚白色，认为越白越好；而清代宫廷玉器大多是仿古件，主要仿青铜器样式，因此更多会选用一些发青的玉石。”

收藏家朱绍良也认为，今天清代宫廷玉器之所以会跌至“白菜价”，甚至还不如当代书画名家的一件作品，确实跟很多藏家的鉴别水平不高有关。“大大小小的拍卖公司都不断推出所谓的清代宫廷玉器，这当中自然有赝品，或者虽然是清代玉器，但只是民间制作，并非真正的宫廷出品，这就给市场制造了混乱。虽然清代宫廷玉器辨伪不难，但中国藏家真正下得了功夫去学习的，少之又少。除此之外，不少藏家认为清代宫廷玉器是仿古样式，缺乏人文气息，不够符合今人的‘随性’要求。”

不过，匡时瓷器杂项顾问鲁飞飞则指出，好的东西，每一次重出江湖，价位还是走高的。“真正好的清代宫廷玉器，仍然能拍出比较理想的价位。大家说市场不好、价格不高，往往是好的东西少露面了，今天的市场条件下，一般不会出现‘遗珠’了。”

清乾隆 白玉雕兽面纹出戟方觚

清宫工艺：汇聚苏、扬玉雕高手 不计成本“巧夺天工”

在董国强看来，从工艺美术的范畴进行审视，清代宫廷艺术达到了一个前所未有的高度。因为乾隆皇帝非常喜欢玉器，常常亲自参与设计，从材料、制式到图案，都一一把关，这从清宫档案中就能找到佐证。“工艺美术讲究的是精雕细琢、尽善尽美，这需要匠人们的心特别静，全情投入地去做，在这方面当代人跟前人无法相提并论。今天人们关注的东西太多，能够分散精力的事情也太多，或许在创意上今人有更多灵感，但在工艺上，确实没有前人那么认真虔诚了。”

曾玩过当代玉雕，五六年前开始“悄悄”入手清代宫廷玉器的朱绍良也告诉记者，他之所以放弃当代玉雕，主要是因为今天市面上流通的绝大部分和田玉，都是青海料、俄料、阿富汗料，玉质不好，所谓的籽料，赝品更是高达95%。而清代宫廷玉器，虽然由于帝王的好恶，在设计上会有一些保守，倾向于复古；玉质也未必是最好的，特别是像山子雕、玉插屏等大件，玉质要求不可能那么高，但即便不是最顶级的，也肯定有保证，而且工艺上绝对是第一流的。“清代宫廷将苏州工、扬州工的玉雕高手都搜罗到京城，不计成本、不限时间地让工匠将东西做好，这样的玉器怎能不臻于完美？特别是‘乾隆工’，极尽繁缛之能事，说是巧夺天工也不为过。今天的工匠如果按当时的要求去做，肯定只赔不赚。”

朱绍良特别强调，乾隆御制的玉器上，一般还雕刻了他的御制诗或前贤的名言佳句，在玉器上体现了诗、书、画三位一体，让人赏玩之不足。“你想，对着一件精美绝伦的宫廷玉器，一边读诗、一边赏玉、一边把玩，是多么有趣味啊，光拿着一块籽料在那里盘玩，也太单调了。”

晚清翠玉双龙 活环耳盖炉

流通数量：宫廷玉器无多 谨防民间玉“鱼目混珠”

谈论清代宫廷玉器的价值和收藏前景，自然也离不开一个存世量或者说流通量的问题。

中央财经大学拍卖研究中心名誉主任王凤海就认为，真正的清代宫廷玉器数量并没有那么多，而且大部分都在公立博物馆中，散落到民间的极少。“我跟清代皇家的一些后人有较深往来，他们认为现在炒作清代宫廷玉器的概念有点过火了，除了博物馆里陈设的，社会上有几个人见过真正的清代宫廷玉器呢？他们自己家传的宝贝，都是秘而不宣的，更不可能出手转让。清廷内务府主管的后人我也接触过，在他看来，当时被掠夺到海外的玉器都是比较零散的，没那么多。我想，他们所说的应该比较接近‘真相’。”

王凤海表示，今天所谓的“清代宫廷玉器”，很多可能确实是清代的，但未必是宫廷的。所谓“上有所好，下必甚焉”，由于当时宫廷尚玉，民间有钱人家自然也都跟风藏玉、佩玉，但民间作坊制造出来的玉器，工艺水准并不高妙，不仅难以和宫廷制造同日而语，恐怕也比不上今天的琢玉水平。“现在有电脑绘图，有机器辅助，过去全靠手工绘制雕刻好的工匠又被搜罗到宫廷里去了，民间高手无多，工艺水准很受局限。今天有的人为了炒作概念，就将这些清代或民国年间的普品当宫廷玉器推销，我也见过不少，很实在地说，不值钱。所以，在玉器收藏上，我更主张收当代玉雕。”

不过，朱绍良告诉记者，他手里正好有一册《清代皇家陈设密档》，当中显示，当年紫禁城、圆明园等处，各宫殿寝殿中陈设的玉器是比瓷器多的。譬如三希堂，陈设的瓷器不超过20件，但玉器摆件不止30件。每个寝宫里光是玉如意就有几柄，分置于榻上、床上、窗台上等处。桌上要有玉笔筒，皇帝和后妃、皇子们腰间还要佩玉。“从清宫造办处档案的记录中也可以看到，玉器的量是比瓷器、书画多的。由于玉器比瓷器容易携带，当年英法联军、八国联军抢走的玉器应该也比瓷器多，像枫丹白露欧仁妮皇后的百宝屋里，清代宫廷玉器和掐丝珐琅的量就都大于瓷器。”

辨别真假：今人作伪 要么“过之”要么“不及”

虽然清代宫廷玉器目前的价位可谓“惠而不贵”，只是市场上鱼龙混杂，那么该如何识别真假优劣呢？

董国强表示，清代宫廷玉器的辨伪难度是远低于书画的。假画基本还是靠人手来画的，今天的玉雕则大多借助于现代化工具，造假也不会例外，这跟清代的纯手工制作肯定有区别。另外，业界常说“现在是面粉比面包贵”，今人想找一块玉料仿制清代宫廷作品，别说工钱，单是玉料的价位就比成品还高，何况当代玉雕的价格普遍比清代玉器高，所以没有人会拿正宗的和田料去造假，只可能拿些青海料、韩料去冒充，这些玉料辨别起来就很容易了。

朱绍良也谈到，此前有过统计，圆明园、寿皇殿等处被抢走的清三代皇家瓷器，有三千多件，但现在市场上出现的所谓清三代御制瓷器，三万件都不止。就玉器而言，要造假不仅需要有玉料，还要大费功夫，成本是非常高的，所以，清代宫廷玉器的赝品比例应该比瓷器小。而且，有经验的行家单纯靠目鉴就能看出仿品来。因为今人想靠人工达到乾隆时期的工艺水平，是不可能的，用机器来制作，可以达到清代宫廷真品的精细程度，但“机器工”雕琢出来的，转折处一定会有坡度，呈圆弧形，无法像真品一样呈现垂直角度；同时，乾隆时期的手工打磨虽然非常细腻，也肯定还会有不平整之处，完全的机器打磨则平滑如镜，若是靠今人手工打磨，则会比清代的粗糙，所以今人作伪，要么“过之”，要么“不及”。另外，清代民间作坊生产的东西和宫廷制作相比，则如大排档和国宴的区别，用心辨别，都是很容易看出破绽的。

王凤海也强调，藏家如果要入手清代宫廷玉器，一定得明确一点，无论是材质还是做工，绝对是顶级的，民间难得一见，而且要找可靠的大拍卖行，不要抱任何捡漏心理。

链接：去朴尚华“乾隆工”

乾隆二十四年，乾隆皇帝最得意的“十全武功”之一的平准战役取得胜利，和田玉开始源源不断地运往北京。对此，乾隆皇帝非常得意，他特制碧玉刻诗大盘以为纪念（现在养心殿后寝）。在御制《和阗玉》诗中，乾隆写道：“和阗昔于阗，出玉素所称，不知何以出，今乃悉情形。”并说：“回城定全部，和阗驻我兵，其河人常至，随取皆瑶琼。”当时，和田玉不断进贡，数量以万吨计。

由于乾隆皇帝对玉情有独钟。宫中造办处设有玉作坊，又增设“如意馆”，其中亦添玉作坊。玉匠主要从苏州、扬州召集，明代《天工开物》中就有 “工巧则推吴郡”之说。

美玉良匠，成就了后世所称的“乾隆工”。“乾隆工”主要包括两种：一指带有乾隆年款的御制玉雕工艺；二泛指精巧出众的工艺，可以理解为“乾隆风格的玉雕”。

“乾隆工”具有精细、多层次、薄而巧等特点。精细是指玉器上所有的线条流畅分明，刀法一脉贯穿有力，没有任何不连续的刀工。多层次是指对于浅浮雕，所有凸起的弧面都圆润光滑，没有扎手感，每个细部，一层层顺着玉石肌理向内刻，层次分明。薄而巧是指将玉材处理得薄如纸，使得上面雕刻的纹饰可以透光而视，清晰可见，巧则是指擅长度量玉材，表现其最好的一面，正所谓物尽其用。

造型上主要以仿古及痕都斯坦风格。仿古玉器多是仿古代青铜器的造型，器底篆刻“大清乾隆仿古”、“乾隆仿古”。仿古玉借鉴《西清古鉴》中的青铜样式，有彝器、水器、酒器，如鼎、炉、尊、簋、觥、卣、瓶、觚、壶、爵等，但并不是全部照搬青铜器原样，而是依据玉石材料和玉器工艺技术特点，选择适宜的造型纹样而制成。“痕器”胎薄如纸，纹饰繁复精巧，具有西域风格，主体图案多为西番莲、菊瓣纹，其繁缛、细腻，迎合了乾隆盛世百工去朴尚华的风气。

（来源：大洋网—广州日报）

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